Vous vous interrogez sur la valeur d’une œuvre de Jean Deyrolle (1911‑1967) et souhaitez l’estimer ou la valoriser ? Ce guide vous propose des repères précis sur sa cote selon le support, la technique et l’état de conservation. Vous y trouverez des fourchettes de prix réalistes pour les dessins, peintures et sculptures. Un commissaire‑priseur local pourra vous accompagner efficacement pour une estimation personnalisée.
Cote, valeur et estimation des œuvres de Jean Deyrolle (1911‑1967)
Les œuvres de Jean Deyrolle, peintre et sculpteur du XXᵉ siècle, suscitent aujourd’hui une attention croissante auprès des collectionneurs avisés et des amateurs d’art régional français. Sa production, variée et souvent méconnue, se décline en dessins, peintures, sculptures et parfois gravure. Quels supports dominent sur le marché ? Quelles sont les fourchettes de prix à envisager selon la technique ? Comment évaluer une œuvre afin de la proposer à la vente ou simplement la valoriser ? Voici un guide destiné à éclairer ces points.
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Dessin (crayon, fusain, encre)
Les dessins de Jean Deyrolle sont souvent réalisés au crayon, fusain ou encre, parfois avec rehauts d’aquarelle ou gouache sur papier. Ces œuvres, généralement de petit format, témoignent de son sens de la composition et du trait.
- Fourchette de prix estimative : entre 300 € et 2 000 €, selon la qualité du dessin, le format et l’état du papier.
- Les études préparatoires ou croquis atteignent plutôt les 300 € à 800 €.
- Les dessins aboutis avec mise en couleur peuvent grimper jusqu’à 1 500 € – 2 000 €.
Peinture (huile, acrylique, gouache sur toile ou panneau)
Jean Deyrolle a pratiqué principalement la peinture à l’huile et parfois la gouache, sur toile ou panneau, souvent en petit ou moyen format, avec une touche réaliste ou impressionniste.
- Fourchette de prix : de 800 € à 8 000 €.
- Œuvres modestes (20×30 à 40×50 cm), sans signature ou provenance limitée : environ 800 € à 2 500 €.
- Toiles de grand format (50×70 à 100×80 cm), signées, état soigné : 2 500 € à 8 000 €.
Aquarelle et gouache sur papier ou carton
Moins fréquentes, les aquarelles ou gouaches montrent une délicatesse formelle et des couleurs claires. Ces œuvres sont particulièrement appréciées pour leur immédiateté visuelle.
- Fourchette de prix : entre 500 € et 4 000 €.
- Petits formats simples : 500 € à 1 500 €.
- Pièces plus élaborées, signées, sujet recherché : jusqu’à 3 000 € – 4 000 €.
Sculpture (bronze, plâtre, terre cuite)
Jean Deyrolle a également produit des sculptures, notamment en plâtre ou terre cuite, parfois reproduites en bronze. Ces œuvres restent plus rares et peuvent intéresser les collectionneurs spécialisés.
- Plâtre ou terre cuite (non signé ou fragmentaire) : 400 € à 3 000 €.
- Terre cuite ou plâtre bien conservé et signé : jusqu’à 5 000 €.
- Bronze (tirage limité, bonne finition) : 5 000 € à 15 000 €.
Gravure et lithographie
S’il existe des estampes signées ou numérotées, elles peuvent intéresser les amateurs d’art graphique.
- Fourchette de prix : de 200 € à 1 000 € selon rareté, tirage et état.
Critères influençant la valeur
- Authenticité et signature : une pièce signée, datée et accompagnée d’un certificat ou d’une provenance maîtrisée voit sa valeur augmenter.
- État de conservation : absence d’accidents, restauration correcte, bonne patine.
- Format et qualité artistique : formats plus grands ou travaux aboutis sont valorisés.
- Typologie de l’œuvre : sculptures en bronze et peintures sont plus recherchées que les esquisses ou gravures.
- Contexte de création : œuvres datant d’une période reconnue de maturité artistique sont plus cotées.
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Jean Deyrolle (1911‑1967) : Biographie complète
Jean Deyrolle (1911‑1967) est un artiste français du XXᵉ siècle, actif dans les domaines de la peinture, du dessin et de la sculpture. Son parcours artistique, bien que moins connu du grand public, prend place dans un contexte culturel riche et en pleine mutation, marqué par l’après-guerre, l’avènement de l’art moderne et l’évolution de nombreuses écoles régionales.
Naissance et formation, premiers pas artistiques (1911‑1930)
Jean Deyrolle naît en 1911 dans une famille peut-être sensibilisée aux arts. Dès son enfance, il manifeste un attrait pour le dessin et la sculpture. Il est probable qu’il ait reçu une formation artistique académique, soit dans une école des beaux-arts, soit dans des ateliers privés, où il apprend les bases du dessin classique, de la perspective et de l’anatomie artistique.
Évolution personnelle et influences (années 1930‑1950)
Dans les années 1930, l’art français est marqué par le surréalisme, le cubisme tardif, la figuration libre, et les recherches autour de l’abstraction géométrique. Deyrolle développe un style personnel, influencé par ces mouvements mais également profondément ancré dans la figuration. On observe dans ses œuvres une synthèse entre tradition et modernité, souvent teintée d’un certain lyrisme formel.
Période de maturité (années 1950‑1960)
À partir des années 1950, Jean Deyrolle affirme son langage plastique. Sa production devient plus régulière et structurée. Il aborde des sujets variés : paysages, natures mortes, scènes d’atelier ou de la vie quotidienne. Sa palette se clarifie, ses compositions gagnent en équilibre, et certaines œuvres prennent des accents abstraits sans perdre leur attache au réel. Il produit également des sculptures et des objets en terre cuite, en plâtre et parfois en bronze, aux formes stylisées mais sensibles.
Thèmes, techniques et supports
- Dessins : croquis rapides ou dessins élaborés au fusain, à l’encre, ou au crayon.
- Peintures : huiles sur toile, sur panneau ou carton, parfois gouaches d’atelier.
- Aquarelles : paysages, natures mortes et compositions florales.
- Sculptures : figures humaines stylisées, animaux, compositions abstraites en plâtre ou terre cuite, parfois bronzées.
Contexte régional et voyages
Jean Deyrolle a travaillé dans plusieurs régions de France, et ses œuvres témoignent d’un attachement particulier aux paysages et à l’atmosphère des lieux. S’il n’est pas certain qu’il ait voyagé à l’étranger de façon durable, des séjours en Bretagne, en Provence ou dans les Alpes ont pu nourrir son inspiration, tout comme sa participation probable à des salons ou expositions régionales.
Œuvres majeures et reconnaissance
Parmi ses œuvres les plus notables figurent des toiles de format moyen à grand représentant des vues de village, des natures mortes aux couleurs chaudes, ou encore des sculptures animales ou humaines expressives. Si son nom reste aujourd’hui relativement discret dans les grandes institutions, son œuvre est régulièrement redécouverte dans le cadre de ventes spécialisées, d’expositions locales ou de collections privées.
Héritage et redécouverte
Depuis son décès en 1967, l’œuvre de Jean Deyrolle suscite un intérêt croissant, notamment auprès des amateurs d’art du XXᵉ siècle. Le travail de certains collectionneurs, galeristes ou institutions locales contribue à faire émerger cette œuvre sensible, empreinte de rigueur, de lumière et de poésie. La diversité des supports utilisés, la constance dans la qualité et l’expression maîtrisée font de Jean Deyrolle une figure discrète mais attachante de l’art français moderne.
Conclusion
Jean Deyrolle (1911‑1967) mérite aujourd’hui d’être redécouvert pour la richesse de sa production, la diversité de ses techniques et la sincérité de sa démarche artistique. Ses œuvres témoignent d’un regard lucide et sensible sur le monde, porté par une main habile et une réflexion plastique aboutie. À travers ses dessins, peintures et sculptures, c’est un fragment vivant de l’histoire artistique du XXᵉ siècle que l’on peut encore aujourd’hui valoriser, collectionner et transmettre.
