Vous possédez une œuvre de design signée Olivier Mourgue ? Fauteuil Djinn, dessin, peinture ou sculpture, chaque création de cet artiste français mérite une estimation précise. Cette page vous aide à comprendre la cote actuelle de ses œuvres, selon le support et les tendances du marché. Nos commissaires-priseurs partenaires sont à votre disposition pour vous aider à connaître la valeur réelle de votre pièce.
Cote, valeur et estimation des œuvres de Olivier Mourgue (né en 1939)
Designer et artiste pluridisciplinaire, Olivier Mourgue est principalement connu pour ses créations iconiques de mobilier des années 1960, dont le célèbre fauteuil Djinn. Cependant, au-delà du design industriel, il a également produit des œuvres picturales, des dessins et des sculptures. L’ensemble de sa production est aujourd’hui recherché, notamment par les collectionneurs de design du XXe siècle et les amateurs d’art contemporain français.
Faites estimer gratuitement une œuvre de Olivier Mourgue via notre formulaire en ligne.
La cote des meubles de design : fauteuils, chaises, canapés
Les meubles conçus par Olivier Mourgue entre les années 1960 et 1970 constituent le cœur de sa notoriété. Son travail pour la firme Airborne a marqué l’histoire du design moderne. Le plus célèbre est sans doute le fauteuil Djinn (1965), rendu iconique grâce à son apparition dans le film 2001, l’Odyssée de l’espace de Stanley Kubrick.
- Fauteuil Djinn : entre 2 000 € et 8 000 € selon l’état, l’authenticité (édition Airborne), la couleur et la présence du repose-pieds assorti.
- Canapé Djinn deux ou trois places : de 5 000 € à 15 000 € selon l’édition et la conservation.
- Chaise Joker, série Whist ou chaises Toronto : entre 800 € et 4 000 € par unité selon le modèle et la rareté.
Les prix fluctuent fortement selon l’état de la mousse et du tissu, le respect du design original, la rareté du coloris, et la présence ou non de la marque du fabricant.
Les sculptures d’Olivier Mourgue
À partir des années 1980, Olivier Mourgue s’éloigne progressivement du design pour se consacrer à une recherche artistique plus libre. Il crée alors des sculptures contemporaines souvent inspirées par la nature, les courbes organiques et les formes féminines. Généralement réalisées en métal, résine ou en matériaux composites, ces sculptures sont plus confidentielles mais très appréciées d’un public averti.
- Sculptures en métal ou résine : entre 3 000 € et 12 000 € pour des œuvres de taille moyenne (60 à 150 cm).
- Petites sculptures de table : de 800 € à 2 500 € selon l’originalité du sujet et le nombre d’exemplaires produits.
La rareté de ces œuvres sur le marché renforce leur attrait, mais leur valeur dépend également de la signature, de la documentation et du contexte de production.
Peintures et dessins : un marché plus confidentiel
Moins connues du grand public, les œuvres graphiques et peintures d’Olivier Mourgue témoignent de son intérêt pour la figuration stylisée, les formes organiques et les univers oniriques. Il s’agit de travaux souvent liés à ses recherches sculpturales ou à son imaginaire personnel.
- Dessins à l’encre ou au crayon : estimés entre 300 € et 1 200 € selon le format et la qualité du trait.
- Peintures sur toile ou sur panneau : entre 1 500 € et 6 000 €, en fonction de la période, du style et de la dimension.
Ces œuvres sont rarement datées précisément et nécessitent une étude approfondie pour garantir leur authenticité et leur place dans l’évolution artistique de Mourgue.
Résumé des estimations selon le type d’œuvre
Type d’œuvre | Fourchette de prix | Commentaires |
---|---|---|
Fauteuil Djinn | 2 000 € – 8 000 € | Plus avec ottoman et couleur rare |
Canapé Djinn | 5 000 € – 15 000 € | Très recherché pour les décors vintage |
Sculpture en métal ou résine | 3 000 € – 12 000 € | Œuvres postérieures aux années 1980 |
Peinture sur toile | 1 500 € – 6 000 € | Marché plus confidentiel |
Dessin, encre, crayon | 300 € – 1 200 € | Très dépendant du format et du sujet |
Vous possédez une œuvre de Olivier Mourgue ?
Qu’il s’agisse d’un fauteuil iconique, d’une sculpture abstraite ou d’un dessin préparatoire, chaque œuvre de Olivier Mourgue mérite une expertise personnalisée. Pour connaître sa valeur actuelle, sa rareté ou son intérêt auprès des collectionneurs, faites appel à un commissaire-priseur spécialisé.
Demandez une estimation gratuite, confidentielle et sans engagement via notre formulaire en ligne.
—
Olivier Mourgue (né en 1939) : un designer devenu artiste
Des débuts dans le design industriel
Olivier Mourgue naît en 1939 à Paris, dans une époque de reconstruction et de renouvellement artistique. Il étudie à l’École Boulle, prestigieuse institution parisienne spécialisée dans les arts appliqués, puis poursuit sa formation à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris (ENSAD). À la fin des années 1950, il s’oriente très tôt vers le design industriel, un domaine alors en pleine ébullition.
Il débute sa carrière au sein de l’entreprise Airborne, spécialisée dans la fabrication de mobilier moderne. C’est là qu’il conçoit le mobilier qui fera sa réputation internationale : la série Djinn.
Le fauteuil Djinn : une icône du design spatial
Créé en 1965, le fauteuil Djinn devient l’un des symboles du design futuriste des années 1960. Conçu en mousse recouverte de tissu extensible sur une structure métallique légère, ce fauteuil aux lignes fluides et organiques incarne une esthétique souple, résolument tournée vers l’avenir.
Ce design trouve un écho mondial en 1968, lorsqu’il est sélectionné pour figurer dans le film de Stanley Kubrick, 2001: l’Odyssée de l’espace. Les sièges rouges de Mourgue sont désormais associés à une vision utopique de l’avenir. Le mobilier devient sculpture, interface entre le corps et l’espace.
Ce succès international propulse Olivier Mourgue dans le cercle restreint des designers les plus influents de son époque. D’autres modèles suivent, comme la chaise Joker, le fauteuil Toronto ou la série Whist, tous empreints d’une grande inventivité formelle.
Une rupture avec l’industrie, un retour à l’art
À partir des années 1980, Olivier Mourgue prend ses distances avec le monde du design industriel, qu’il juge contraignant. Il quitte progressivement Paris pour s’installer en Bretagne, à Landévennec, dans un ancien presbytère. Ce changement de cadre marque un tournant décisif dans sa carrière.
L’artiste se recentre sur une pratique plus libre, davantage tournée vers la sculpture, le dessin et la peinture. Il développe un univers personnel, influencé par la nature environnante, les formes organiques, les mythes et les figures féminines. Sa production devient plus intime, moins soumise aux diktats du marché.
Une œuvre sculpturale et poétique
Les sculptures d’Olivier Mourgue, souvent réalisées en métal ou en résine, poursuivent la logique de fluidité et de courbe amorcée dans ses meubles. Il y explore la figure humaine, les mouvements du corps, parfois réduits à des lignes abstraites ou des formes stylisées.
Dans ses dessins et peintures, l’artiste combine formes végétales, anatomies fragmentées et couleurs subtiles, dans un langage plastique singulier. Il réalise également des installations ou objets poétiques, à mi-chemin entre art et design, que l’on retrouve dans son atelier ou dans quelques expositions confidentielles.
Un artiste discret, mais reconnu
Bien que retiré de la scène internationale du design, Olivier Mourgue reste célébré pour sa contribution majeure aux formes modernes. Ses meubles sont aujourd’hui exposés dans plusieurs musées internationaux, et ses créations iconiques comme le fauteuil Djinn sont régulièrement présentées dans les catalogues d’histoire du design.
Sa production artistique plus récente, encore peu documentée, commence à intéresser un cercle croissant de collectionneurs, sensibles à cette démarche libre et non-commerciale.
Conclusion : un créateur entre art et design
Olivier Mourgue occupe une place à part dans le paysage artistique français. Connu mondialement pour un mobilier révolutionnaire, il a su réorienter sa trajectoire vers une pratique plus intime et poétique. Cette double identité — designer de génie et artiste solitaire — fait la richesse et la singularité de son œuvre.
Si vous possédez une œuvre de Olivier Mourgue, qu’il s’agisse d’un fauteuil iconique, d’une sculpture ou d’un dessin, il est essentiel de la faire estimer par un expert qualifié.